Szlak Architektury Drewnianej w województwie śląskim, o długości 1060 km obejmuje 93 zabytkowe obiekty i zespoły architektury drewnianej [1]: kościoły, kaplice, dzwonnice, chałupy, karczmy, leśniczówki, pałacyk myśliwski, skanseny i obiekty gospodarcze – młyn wodny i spichlerze. Za najstarsze obiekty leżące na szlaku uchodzą
Ikony designu oczami młodych projektantów Wystawa pokazująca projekty lureatów konkursu "Młodzi na start" organizowanego przez redakcję magazynu ELLE Decoration. Zamek Cieszyn jest partnerem wystawy. Od samego początku ELLE Decoration promuje zarówno najlepszy światowy design, jak też polskich twórców sztuki użytkowej oraz młodych adeptów wzornictwa. Do prezentacji w warszawskim Centrum Sztuki Współczesnej zaproszeni zostali bardzo młodzi, debiutujący projektanci – laureaci organizowanego przez redakcję ELLE Decoration konkursu "Młodzi na start". Celem konkursu było wyłonienie i promocja oryginalnych i profesjonalnych projektów przygotowanych w oparciu o temat "Ikony designu oczami młodych projektantów". Projektanci zmierzyli się z jednym z trzech wybranych przez siebie produktów meblowych, które weszły do historii światowego wzornictwa: Organic Chair Charles'a Eames'a i Eero Saarinen'a, Coffe Table Isamu Noguchi oraz Home Desk Georg'a Nelson'a. Ich zadaniem projektowym było twórcze podejście do tematu, inspiracja wybranym meblem i stworzenie autorskiego Martyna Aleksandrowicz, Aldona Banasiuk, Dominika Blazek, Łukasz Botor, Agnieszka Brzostek, Aneta Chojnowska, Martyna Cwynar, Stanisław Czarnocki, Katarzyna Kempa, Iwona Dłutek-Radecka, Mariusz Glezner, Marta Dubaniewicz, Marcin Durbacz, Renata Jachtoma, Justyna Kania, Marta Kłyszejko, Aleksandra Melenowicz, Jan Kochański, Ewa Kosiec, Maciej Świerc, Bartosz Lesman, Grzegorz Lewandowski, Kuba Morkowski, Maria Oblicka, Katarzyna Stefańczyk, Wioleta Orzechowska, Aleksandra Ostapiuk, Mateusz Piegza, Karolina Popiel, Urszula Rojek, Łukasz Serej, Alicja Sieradzka, Tomasz Smutek, Maciej Sobczak, Marta Stanisz, Magdalena Tekieli, Dominika Wójcik, Justyna Żak. Partnerzy wystawy: Vitra, Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski, Makaa, Zamek Cieszyn. Patroni Medialni wystawy: Domo+, designalive,designitpoland, GaleriaWystawa: Ikony designu oczami młodych Sztuki Współczesnej, Galeria Wejścieul. Jazdów 2, Warszawa Wstęp wolny
Stacje i przystanki kolejowe w powiecie bielskim (województwo śląskie) (3 kategorie, 6 stron) Stacje i przystanki kolejowe w Bielsku-Białej (12 stron) Stacje i przystanki kolejowe w powiecie bieruńsko-lędzińskim (2 kategorie, 2 strony) Stacje i przystanki kolejowe w Bytomiu (13 stron)
Niecodzienną wystawę otwarto w cieszyńskim banku. W ramach urodzin Zamku Cieszyn, w placówce PKO przy ulicy Kolejowej otwarto ekspozycję ikon śląskiego dizjanu. Pomysł badań nad historią regionalnego dizjanu zrodził się w Urzędzie Marszałkowskim Województwa Śląskiego, który realizuje od trzech lat projekt Design Silesia. Historycznej analizy podjęła się dr hab. Irma Kozina. Dzięki Design Silesia w efekcie powstała nie tylko wyjątkowa publikacja „Ikony dizajnu w Województwie Śląskim", ale także wirtualna wystawa prezentująca wybranych 10 ikon designu z „dzielnicy czarnych diamentów" - jak nazywano Śląsk w dwudziestoleciu międzywojennym. Autorzy publikacji przypominają, że na Górnym Śląsku powstały nowoczesne motocykle, w Bielsku siedzibę miał potężny koncern skupiający fabryki mebli giętych, Częstochowa stała się centrum produkcji długopisów Zenith, którymi przez kilka dziesiątków lat pisała cała Polska, a w Katowicach wypalano awangardowe wzory porcelany, która obecnie jest obiektem pożądania kolekcjonerów. Największym eksponatem, który znajduje się na wystawie w PKO jest motocykl MOJ. Odsłonili go podczas wernisażu, znany twórca logotypów prof. Karol Śliwka, oraz wicemarszałek województwa Jerzy Gorzelik. Wystawę w PKO w Cieszynie można oglądać do 3 marca. Jan Bacza
Ikonoklazm w Bizancjum ( gr. Εἰκονομαχία, w łacińskiej pisowni Eikonomachia co dosłownie znaczy „walka z obrazami”) – zjawisko które miało miejsce w Cesarstwie Bizantyńskim w VIII wieku oraz w pierwszej połowie IX. Polegało ono na całkowitym zakazie oddawania kultu obrazom przez chrześcijan na obszarze
Odkrywała Śląsk mając do tego narzędzia historyka. Jak wyglądała konfrontacja wyobrażeń z oglądem naukowca? Co Irmę Kozinę zaskoczyło w naszym regionie? Żyjemy w dziwnych czasach. Z perspektywy dobrowolnej izolacji doceniamy to, co mamy. I to co możemy stracić. – Pierwsza rzecz, która mnie zaskoczyła na Śląsku to piękne pałace – tak powiedziała Mariannie Dufek profesor Irma Kozina w najnowszym odcinku (12 !) “Portretu subiektywnego”. Co mają ze sobą wspólnego żeliwne igielniki z czasów naszych prababek, meble gięte z drewna i ze stali z rezydencji Prezydenta RP w Wiśle, radioodbiorniki firmy Capello, kultowy motocykl MOJ, porcelanowe steatyty z PRL-owskich stołów, długopisy Zenith, którymi pisała cała Polska, pierwsza polska endoproteza, szybowiec Foka, piekarniki Amica Zen? To obiekty, które nie tylko nadal zachwycają formą, funkcją lub stylem, ale które zaprojektowano i produkowano (lub wciąż się produkuje) na Śląsku. To też przede wszystkim ikoniczne przedmioty, które stały się bohaterami rozchwytywanej publikacji „Ikony dizajnu w województwie śląskim”, będącej podsumowaniem badań, jakie przeprowadziła w 2012 roku dr hab. Irma Kozina z udziałem Zofii Piekarskiej-Oslislo na zlecenie projektu Design Silesia. Polski design ma się dobrze i zaświadcza o tym prof. Irma Kozina, historyk sztuki, która w ciekawy sposób opowiada o kolejach wzornictwa polskiego. Czy Śląsk ma problem z akceptacją siebie? Dlaczego cały czas jest kreowany na nowo? I czy PRL-owskie Katowice mogły stać się zabytkiem? Od dziecka kocha sztukę, próbowała malować, ale nie była z siebie zadowolona. Wybrała więc historię sztuki, bo lubi rzeczywistość dobrze zaprojektowaną. Historię sztuki w Uniwersytecie Jagiellońskim w Krakowie profesor Irma Kozina ukończyła w 1988 r. Swoją pracę magisterską o polskich chorągwiach nagrobnych napisała pod kierunkiem prof. dr hab. Jana K. Ostrowskiego. Jako stypendystka Gerda-Henkel Stiftung studiowała na Freie Universität w Berlinie. W 1996 r. obroniła w Uniwersytecie Wrocławskim pracę doktorską o pałacach i zamkach na pruskim Górnym Śląsku w latach 1850-1914 – promotorem pracy była prof. dr hab. Ewa Chojecka. Habilitację uzyskała w Uniwersytecie Warszawskim w 2007 r., na podstawie publikacji pt. Dylematy architektoniczne na przemysłowym Górnym Śląsku w latach 1763-1955. Od 1998 r. prowadzi zajęcia z zakresu historii sztuki i dizajnu w Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Irma Kozina jest autorką wielu artykułów oraz książek ( Art Deco, Ikony dizajnu w województwie śląskim, Polski design). Od lat apelowała o zajęcie się popadającym w ruinę starym dworcem w Katowicach, przed którym zresztą wraz ze swoimi studentami zorganizowała demonstrację. To także ona broniła brutalistycznej konstrukcji hali dworca głównego PKP i była jedną z osób walczących o zachowanie stalowej konstrukcji wyburzonego Supersamu, czyli hali targowej z 1937 roku. W 2013 r. otrzymała Nagrodę im. ks. Augustyna Weltzla “Górnośląski Tacyt” za autorstwo książki “Ikony dizajnu w województwie śląskim”. W 2018 r. uhonorowano ją odznaką “Zasłużony dla kultury polskiej”, przyznawaną przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Zdjęcia zrealizowano we wnętrzach Fabryka Porcelany w Katowicach. Partnerem programu jest Górnośląsko-Zagłębiowska Metropolia.
Mirosław Nawrocki. Przewodnik miejski po GOP, terenowy po województwie śląskim, po Jurze Krakowsko-Częstochowskiej, górski, beskidzki (Beskid Zachodni II klasa); dodatkowe uprawnienia: licencja po Ojcowskim Parku Narodowym, Babiogórskim Parku Narodowym, Pienińskim Parku Narodowym, Gorczańskim Parku Narodowym; oprowadza w języku
Ikony architektury w województwie śląskim w XX i XXI dr hab. Irma KozinaPublikacja jest autorską koncepcją znanej historyk sztuki, dr hab. Irmy Koziny, która swoje naukowe życie poświęciła badaniom kultury, sztuki i architektury śląskiej. Jej aktywna działalność na tym polu znalazła swoje odbicie w licznych artykułach i konferencjach, w których Autorka w sposób niezwykle rzetelny i fachowy, a jednocześnie bardzo przystępny, omawia poszczególne zagadnienia z tej dziedziny. Wybór obiektów, które zyskały jej zdaniem miano ikon architektury regionu, jest zatem poparty wysokimi kompetencjami merytorycznymi i stanowi syntezę wieloletnich studiów źródłowych i badań terenowych Autorki. W sposób niezwykle wyważony i w oparciu o naukowy obiektywizm, śledzi skomplikowane konteksty polityczne Górnego Śląska oraz ich wpływ na kształtowanie się architektury regionu. Bez zbędnego obciążania ideologią, podkreśla wkład w przestrzeń regionu zarówno Drugiej Rzeczypospolitej, jak i czasów PRL, nie pomijając także Nazistowskich Niemiec. Przede wszystkim jest to bogata, wielowątkowa narracja, która ujmuje zagadnienie architektury z kilku perspektyw, czyniąc z niej istotną analizę i interpretację, a jednocześnie inspirującą lekturę dla wszystkich miłośników Śląska, architektury oraz kultury i historii treści1. Uniwersalne czy prowincjonalne? Ranga architektonicznych ikon z województwa Konserwatyzm versus modernizm. Postawy ideowe na przemysłowym Górnym Śląsku u progu XX Konfrontacja postaw ideologicznych: osiedla robotnicze Giszowiec i Przełom modernistyczny w górnośląskiej architekturze: Dom Jedwabiu Erwina Weichmanna w Architektura w służbie polskości Śląska: gmach Sejmu Śląskiego i Urzędu Wojewódzkiego w Po drugiej stronie granicy: modernizm górnośląski w Republice Nowoczesność w architekturze górnośląskiej w czasach II Wilcze Gardło – hitlerowska „wioska w starogermańskim stylu”.9. Miasto socjalistycznej utopii: Nowe Tychy wczoraj i Architektoniczne osiągnięcia ery „Sanatora” .11. Architektoniczne osiągnięcia ery „Sanatora” ( 290 x 250 mm,Liczba stron: 360,oprawa twarda, półpłócienna,papier powlekany,Liczne ilustracje czarno-białe i kolorowe
Książka "Ikony dizajnu w województwie śląskim" i wirtualna wystawa powstała w ramach projektu "Design Silesia" Urzędu Ma Ogrody na dachu cz.2 Ogrody na dachu, to szczytna idea propagowania zieleni w przestrzeniach miejskich.
Śląsk to jeden z pierwszych regionów w tej części Europy, który postanowił rozwijać swoją innowacyjność poprzez szeroko pojęty design Już w nazwie projektu — Design Silesia — zawarte są podstawowe aspekty naszej działalności. Odmieniamy Śląsk poprzez design. Nasz region będący w stanie restrukturyzacji, stoi przed olbrzymim wyzwaniem przestawiania gospodarki z przemysłu ciężkiego na nowe innowacyjne dziedziny. Jedną z nich jest szeroko pojęty design, rozumiany nie tylko jako wzornictwo, ale przede wszystkim jako świadome projektowanie, czy to w skali przestrzeni miejskiej, czy to przedmiotów, czy też, mniej oczywiste, ale równie istotne — w zakresie projektowania lepszych usług. Zarazem śląska specyfika, industrialny charakter mający swoje odbicie w krajobrazie miast, jak i mentalność ludzi, tutejszy kult pracy, racjonalność rozwiązań, wielowiekowa tradycja wytwórczości, złożonych procesów produkcyjnych i wytwórczych — wpływają na powstający tu design, który ma przez to swą wyjątkową jakość. Nie tylko więc odmieniamy Śląsk poprzez design, ale i zmieniamy sam design poprzez specyfikę Śląska, działających tu szkół projektowych, przedsiębiorców oraz projektantów. Design Silesia to także promocja dobrego designu na Śląsku. Pokazujemy mieszkańcom, co może im dać dobry design, nie tylko w domu, ale i miejscu pracy, nauki czy relaksu. Uczymy urzędników i urzędniczki, jak stworzyć przyjazny urząd oraz jak udoskonalić działania, aby ułatwić i uprzyjemnić mieszkańcom korzystanie z instytucji czy usług. Przedstawiamy jak tworzyć przyjazne i funkcjonalne przestrzenie publiczne wyposażone w funkcjonalne dla użytkowników przedmioty, będące częścią sprawnie działającej układanki — mądrze zarządzanego miasta lub wsi. Edukujemy również śląskich przedsiębiorców i przedsiębiorczynie, przekonujemy ich, że dobry design produktów oraz usług może skutecznie podnieść konkurencyjność przedsiębiorstw. Wreszcie promujemy też samo województwo śląskie. W tym celu organizujemy liczne wystawy rodzimego designu pokazywane zarówno w kraju, jak i za granicą, wydajemy publikacje poświęcone regionalnemu wzornictwu i projektowaniu, organizujemy międzynarodowe konferencje ściągające specjalistów z zakresu designu z całego świata, tworzymy też platformy edukacyjne — strony internetowe, jak i multimedia popularyzujące śląski design w ramach projektu. Projekty, za które nasza Instytucja była odpowiedzialna, bądź przy których realizacji pomagaliśmy. Vimeo Facebook Projekt pokazuje, w jaki sposób elementy codziennego użytku, poza pierwotną funkcją małej architektury, mogą być przydatne miastu i środowisku. Dzięki prostocie i elegancji ławka będzie znakomicie wkomponowana w przestrzeń publiczną. Na ulicach Katowic — i w dzień, i w nocy — będziemy oglądać efekty symbiozy sztuki i ekologii. Mobilna wystawa przygotowana w dwóch kontenerach specjalnie przeprojektowanych tak, by służyły celom wystawienniczym. W kontenerach można obejrzeć najlepiej zaprojektowane polskie produkty, które stanowią przykłady udanej współpracy między środowiskiem biznesu i gronem uzdolnionych projektantów i projektantek. Więcej o projekcie można posłuchać TUTAJ (po kliknięciu otworzy się nowa karta przeglądarki). Projekt badawczy, którego efektem jest publikacja prezentująca trendy wzornictwa w województwie śląskim w XX wieku oraz pierwsza tego typu w Polsce wirtualna galeria z modelami 3D poświęcona designowi z naszego regionu. Więcej o publikacji można posłuchać TUTAJ (po kliknięciu otworzy się nowa karta przeglądarki). Animacja "Dekalog Designu wg Dietera Ramsa", która w ciągu 5 minut przybliży ogromny świat projektowania Wszechświaty równoległe Roman Cieślewicz i chantalpetit. En tête à tête / Twarzą w twarz David Lynch. Wystawa litografii i fotografii Rysa na powiece Planeta Topor. Abram. Roland. Nicolas Pablo Picasso: Świat jest teatrem Kishin Shinoyama: Atokata / Ślady Jake & Dinos Chapman: W królestwie bezrozumności Simon Yotsuya i przyjaciele, czyli Bellmer w Japonii. 263 29 132 43 148 314 394 143
ikony designu w województwie śląskim
